3D මාදිලිය සඳහා ඇඳිය ​​යුතු ආකාරය දැන ගැනීමට අවශ්ය ද?

3D ශිල්පීන් සඳහා 2D නිපුණතා වඩාත් ප්රයෝජනවත් වේ

වෘත්තීමය CG සංසදවලදී හැම විටම බෝග වගාවට යොමු වන ප්රශ්නයකි - 3D සාර්ථකව වෘත්තීය ජීවිතයක් ලබා ගැනීමට මා හට දැන ගැනීමට අවශ්යද?

අපි බිමට බැසීමට පෙර ඒ සඳහා උත්තර දීමට පෙර, මෙය මට කියන්න:

සාම්ප්රදායික කලාවේ හෝ ඩිජිටල් සිතුවමේ හොඳින් වර්ධනය වූ අත්තිවාරම 3D චිත්ර ශිල්පියෙකු ලෙස සාර්ථකත්වයට නිශ්චිත වත්කමක් වන බව නිගමනය කර ඇත.

මෙයට හේතු ගණනාවක් තිබේ. චරිත කුසලතා ඔබ වඩාත් විචල්යයි. රූපයේ මුලික නිර්මාණ අවස්ථාවන්හිදී ඔබට නම්යශීලීභාවයක් සහ නිදහස ලබා දෙයි, 2D හා 3D මූලද්රව්ය සිසිල් කිරීම සඳහා ඔබට හැකියාව ලබා දේ. ඔබ ඔබේ මෝටර් රථයෙන් ලබා ගත් ප්රතිඵලය වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා පශ්චාත්-නිෂ්පාදනයෙහි ඔබේ ප්රතිරූපය සකස් කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසයි. එහෙනම් ඔව්, සාම්ප්රදායික 2D හැකියාවන් ඕනෑම 3D චිත්ර ශිල්පියෙකුට ප්රයෝජනවත් වේ.

සැබෑ ප්රශ්නය වන්නේ එය උපකාරවත් වේද යන්න නොවේ. ප්රශ්නය වන්නේ ඉගෙන ගැනීම සඳහා ගතවන කාලය ගත කිරීම වටී ද යන්නයි.

ඔබ තරුණ (පූර්ව උසස් පාසලක හෝ උසස් පාසල් වයසේ) නම්, මම නියත වශයෙන්ම පවසමි. චිත්ර ශිල්පය / පින්තාරු කිරීම සහ 3D ආකෘති නිර්මාණය , වයනය සහ ප්රතිනිෂ්පාදනය යන දෙකම පුළුල් පුළුල් කුසලතා වර්ධනය කිරීමට ඔබට සෑහෙන තරම් කාලයක් තිබේ. මෙම කාරණය නම් ඔබට අහිමි කිරීමට කිසිවක් නැති අතර ඔබේ 2D ආකෘතිය මත යම් කාලයක් ගත කිරීම සඳහා ලබා ගත හැකි සියල්ල.

නමුත් ඔබ 3D ජීවිතයට ටිකක් ටිකක් ආදරය කර ඇත්නම්, ඇඳීම හෝ තීන්ත ආලේප කිරීම ඉගෙන ගැනීමට කාලය ගත්තේ නැත.

සමහර විට ඔබ විද්යාලයේ 3D මෘදුකාංග සමග අවුල් ජාලා ආරම්භ කළාද? නැත්නම් සමහරවිට ඔබ එය පසුව සොයාගෙන ඇති අතර, එය වෘත්තීය දිවියකට අනුගමනය කිරීමට ඔබ කැමති දෙයක් බව තීරණය විය. හේතුව කුමක් වුවත්, ඔබගෙන්ම මෙසේ අසනු ඇත:

හැකි ඉක්මනින්, හැකි තරම් ඉක්මනින්, හැකි තරම් ප්රමාණයෙන් 3D ඉගෙන ගැනීමට වඩා හොඳද? නැතහොත් ඔබ පියවරක් ආපසු ගත යුතු අතර ශක්තිමත් 2D පදනම සැකසීමට උත්සාහ කළ යුතුද?

පරිපූර්ණ ලෝකයක දී, අපි සියල්ලෝම කරන්නෙමු. සමකාලීන, ඉදිරිදර්ශනය, චිත්ර ඇඳීම සහ චිත්ර කලාව අධ්යයනය කිරීමට සෑම වසරකම වසර දෙකකට ගත වනවා නම්, ඉන් අනතුරුව 3D ඉගෙන ගැනීමට සිව් වසරක උපාධි පාඨමාලාවක් හැදෑරිය හැකිය. නමුත් බොහෝ අය සඳහා මෙය ප්රායෝගික නොවේ.

කාලය ඉක්මවා ඇත්නම් කුමක් කළ යුතුද?

ඔබ අවධානය යොමු කළ යුතු 2D නිපුණතා මොනවාද?

අවසාන වශයෙන්, ඔබට අවධානය යොමු කිරීමට කාලය ඇති 2D කලාවේ අංග මොනවාද යන්න තෝරා ගැනීමට සහ ඔබ තෝරා ගැනීමට අවශ්ය වනු ඇත. ත්රිමාන පරිගණක රූප නිර්මාණයේ වෘත්තිය දියත් කිරීමේදී වඩාත්ම උනන්දුවෙන් සිටින කෙනෙකුට වඩාත් ඵලදායී වනු ඇති බවට අප සිතන 2D චිත්රයේ සමහර පැතිකඩයන් මෙහි දැක්වේ.

කඩදාසි මත ක්ලික් කිරීම සහ Thumbnail Iteration: කඩදාසි මත බොහෝ අදහස් ලබා ගැනීමට හැකි තරම් වටිනා නොවේ. ඔවුන් මත යැපීමේ හැකියාවක් මිලියනයක තලෙන්තයක් වේ. පැය කීපයක් තුළ ඔබට විනාඩි 15 ක් හෝ පහේ රූප සටහන් නැමිය හැකි නම් එය ඔබට වාසිදායක තත්වයක තබයි. ඔබේ මිතුරන් සහ පවුලේ අය හෝ CG ෆෝරම වලදී ඔවුන් කවුරුන් හෝ කවුරුදැයි සොයා ගැනීමට ඔබට පෙන්විය හැකි අතර, ඔබේ අවසන් සැලසුම නිර්මාණය කිරීම සඳහා විවිධාකාර ස්කීචි වලින් අදහස් එකතු කිරීමට ඔබට නිදහස තිබේ.

දෘෂ්ටිකෝණය: එක් අතකින්, මෙය බොහෝ විට ප්රති-ඵලදායී වන බවක් පෙනේ. ඔබගේ 3D මෘදුකාංග ස්වයංක්රීයව නිරූපණය වන විට ඔබගේ වටිනා කාලය ඉගෙනීමේ ඉදිරිදර්ශනය වැය කරන්නේ කුමක් ද?

සංයුක්ත කිරීම. දිගුව සකසන්න. මැට්ටා පින්තාරු කිරීම: 2D හා 3D කොටස්වල සංයෝජනයක් මත විශාල වශයෙන් රඳා පවතින්නේ CG හි සියලුම පැතිකඩයි. එහි අවසාන ප්රතිරූපය සඳහා නිශ්චිත ඉදිරිදර්ශනයක් තිබිය යුතුය. ත්රිමාණයේදී සමස්ත දර්ශනයක්ම නිර්මාණය කිරීමට කාලය නොමැති අවස්ථාවන් තිබේ. එම කාලය පැමිණි විට ඔබ නිරාවරණය වන්නේ නිවැරදිව දර්ශනීය ග්රහණයක් මත 2D මූලද්රව්ය තැනීමට ආකාරය ඔබ දන්නෙහිය.

සංයුතිය: හොඳ පරිසරයක් හෝ චරිත නිර්මාණයක් තනිව සිටීමට හැකි වුවද, සුපිරි ඡායාරූප වලින් වෙන්වූ විශිෂ්ට ඡායාරූප වෙන් කරනු ලැබේ. සංයුතිය සඳහා ඇසක් ඓන්ද්රීයව කාලයක් තිස්සේ වර්ධනය වනු ඇත, නමුත් එය විෂය ගැන පොතක් හෝ දෙකක් ගැනීමට එය වටිනවා. සංයුතිය සහ ලිහිල් රාමුව සඳහා අතිවිශිෂ්ට සම්පතක් විය හැකි කතන්දර පුවරු මත පොත් බැලීමට බලා සිටින්න.

ඔබේ කාලය වටිනා නොවන දේ:

පෙනුම-බලන්න උපුටා ගැනීම: පැසැළුණු, ලිහිල්, ඇස් පෙනීම ඔබ දකින දේ හරියටම උකහා ගැනීම සඳහා ඉගෙන ගනී. බොහෝ අටියර් සැකසුම්වල වඩාත් යෝග්ය චිත්ර ශිල්පීය ක්රමයක් වන අතර චිත්ර ශිල්පියාගේ මූලික ඉලක්කය නියෝජනය කිරීම හා වර්ණ ගැන්වීම විට එය වලංගු අධ්යයන පාඨමාලාවකි.

නමුත් චිත්ර ශිල්පීන්ගේ චිත්ර ශිල්පීය හැකියාවන් වර්ධනය කර ගැනීමට උත්සාහ කරන අයෙකුට 3D නිර්මාණ ශිල්පියෙකු ලෙස වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා ඇස් පෙනීම ලබා ගැනීම සාපේක්ෂව අඩු වටිනාකමක් ඇත. එහි ස්වභාවයට අනුව, පෙනෙන පෙනුම සජීව ආකෘති සහ පැහැදිලි සඳහන මත සම්පූර්ණයෙන්ම රඳා පවතී.

CG චිත්ර ශිල්පියෙකු ලෙස ඔබ සැබෑ ලෝකය තුළ නොසිටින දේවල් නිර්මානය කරන බොහෝ දේ වනු ඇත - අද්විතීය සත්වයන්, මනඃකල්පිත පරිසරයන්, රාක්ෂයින්, චරිත, ආදිය. ඡුායාරූප ඡායාරූප වල පිටපත් කිරීමට ඉගෙන ගැනීමෙන් සමහරක් ආකර්ෂණීය ඔබේ ඩොමෝ චලන තුළ පෙනෙන රූප, නමුත් එය ඔබේම නිර්මාණයන් ඇති කර ගැනීමට ඔබට උගන්වන්නේ නැත.

නිර්දේශය ඉතාම වැදගත් , ඉතාම වැදගත්, නමුත් ඔබේම සංකල්ප තුළට එය උත්තේජනය කරන ආකාරය ඉගෙන ගැනීම කෙලින්ම එය පිටපත් කිරීම වඩා ප්රයෝජනවත් වේ.

නිෂ්පාදන මට්ටමේ ඩිජිටල් සිතුවම් / 2D විදැහුම් තාක්ෂණය ඉගෙන ගැනීම: ඔබේ ප්රාථමික ඉලක්කය ත්රිමානයේ වැඩ කිරීම සඳහා නම්, කලාත්මක කෘති නිෂ්පාදනයක මට්ටමේ කෑල්ලක් බවට ස්කීච් හෝ සිඟිති පින්තූර වැඩිදියුණු කිරීම අවශ්ය නොවේ. ආලෝකය හා සෙවනැලි ආලේප කිරීම, වෘත්තිය මට්ටමේ ආකෘතිය සහ මතුපිට විස්තර කිරීම සඳහා වසර ගණනාවක් ගත වේ.

ඩේව් රිපෝසා වැනි තීන්ත ආලේප කරන ආකාරය ඉගෙන ගැනීමට අපේක්ෂා නොකරන්න, ඉන්පසු ඔබගේ 3D වෘත්තය අනුගමනය කරන්න. ඒ මට්ටමට ළඟාවීමට වසර ගණනාවක් ගත වන අතර, බොහෝ අය එය එම මට්ටමට නොලැබේ. ඔබ සංකල්ප-කලාවක් වෘත්තීමය ලෙස කටයුතු කිරීමට අවශ්ය නම්, ඔබ ඔබේ පුද්ගලික ඉලක්කයන් සාක්ෂාත් කර ගැනීමට සැබවින්ම උපකාර වන දේ මත අවධානය යොමු කිරීම වඩා හොඳය. ඔබේ අවධානය යොමු නොකිරීමේ අවදානමෙන් ඔබ කෙතරම් සිහින දකිනවාදැයි ඔබ කවදාවත් නොසිතිය යුතුය!

කායව්යවච්ඡේදය පිළිබඳ කුමක් ද?

මිනිස් ව්යුහ විද්යාව හැඩ ගස්වන ආකාරය ඉගෙනීමට එරෙහිව යහපත් හෘදසාක්ෂියකින් නිර්දේශ නොකළ හැකි බැවින් මෙය පිළිවෙලකට මෙය ඉතා පහසු ය. ඔබ චරිත කලාකරුවෙකු වීමට අදහස් කරන්නේ නම්, ඔබට යම් ආකාරයක පාඩමක් ඉගෙන ගැනීමට අවශ්ය නම්, එය මෙය කිරීමට වලංගු වේ.

එහෙත්, එය සබ්ෂ්ෂ්, මඩ්බොක්ස් හෝ ස්කප්ප්ටිස් හි සෘජු විද්යාව ඉගෙන ගැනීමට වඩා ප්රයෝජනවත් නොවේ ද?

මාස්ට් මතකය කලා කෘති විශාල භූමිකාවක් ඉටු කරයි. තවද, කඩදාසි මත ලිවීම සහ ඩිජිටල් ලෙස මූර්තිමත් කිරීම අතර අනිවාර්යයෙන්ම යම් යම් සීමාවන් ඇති වුවද, ඒවා කිසිසේත්ම සමාන නොකරන බව කවුරුත් නොකියනු ඇත. ඔබේ චරිතයේ හැකියාවන් උපරිමයෙන් කාලය ගත කළ හැකි වන පරිදි රූප රාමු කිරීමේ කලාව පැය ගණනාවක් ගත කරන්නේ මන්ද?

නැවතත්, ඇඳුමෙන් පාඩම් වලට එරෙහිව දැඩි ලෙස තර්ක කිරීමට මට අවශ්ය නැත. නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම, ZBrush හි චිත්රපටි කඩදාසිය මත ටෙස්ට් හැරුණු විට එය ඉතා සෙමින් නොසෑහේ වේ. ඔබ තවමත් Loomis, Bammes, හෝ Bridgman වැනි පැරණි මාස්ටර් අධ්යයනය කළ හැකිය, නමුත් එය 3D කළ නොහැකි ඇයි?